Presentación:

"Trabajo 1 ":     FOTOGRAFIA-MEMORIA-IDENTIDAD

                                             Prof. Francisco Bastías

Colaborador: Arq. Amalia Canale

"El ONABE es un organismo que custodia bienes del estado nacional, muebles e inmuebles distribuidos en todo el territorio del país. En el marco de sus acciones la fotografía se utiliza como registro documental, como parte de la información relevada habitualmente de un inmueble, junto con planos y otros informes. En este contexto la foto certifica que el edificio tuvo determinadas características arquitectónicas y estuvo en tal estado de conservación en el momento en que se registro.
El "eso ha sido" de R.Barthes se percibe aquí de manera extrema porque por acción del abandono y la depredación esta imagen registrada puede cambiar sustancialmente en poco tiempo y entonces solo queda el documento y una huella borrosa en el terreno.
Pero a veces la foto aparece tardíamente y entonces la imagen da cuenta de lo que quedó. O de lo que no quedó. Esta fue la circunstancia en que nos encontramos cuando el organismo entrego a la pcia. de Santa Cruz el ramal ferroviario Las Heras-Puerto Deseado. Es un tren con historia y con futuro porque está previsto que forme parte de la traza del Trans-patagónico, pero su presente, clausurado hace una década, es desolador.
Cuando armamos la carpeta con planos y fotografías de las 7 u 8 estaciones que integran el ramal con fines comunicacionales, tuvimos un momento de duda porque esta imágenes nos imponían una realidad muy dura. Las fotos daban cuenta de un estado de esos edificios que nos entristeció y avergonzó. En ese momento tuvimos que elegir,seleccionar, o sea, hacer un "recorte" en el recorte primordial que las fotos mismas ya habían provocado en la realidad; la otra opción era acercarnos verosímilmente a la realidad que era lo que nos mostraban la mayoría de las imágenes. Y lo que pretendía ser una "carpetita con tres fotos lindas", se transformo en una serie fotográfica que testimoniaba nuestro presente.
Hoy la consideramos una experiencia exitosa y de crecimiento porque superamos el momento en que tuvimos el impulso de negar, censurando la mayoría de las imágenes que disponíamos. "Presentar América a los americanos - cuenta Roy Stryker en su experiencia con la F.S.A. - …, conecta las imágenes que de si misma tenia una generación con la realidad de su propio tiempo en la historia". Esto nos permitió ver el tema desde otro ángulo y elegimos mostrar "lo que es".
En nuestro ámbito profesional la fotografía, como recurso ancilar, nos permite ir remodelando sectores del pasado para poco a poco ir construyendo nuestro presente y nuestro futuro".

La fotografía esta definitivamente inmersa en la historia cultural y la experiencia humana, como medio de comunicación y expresión en todas las actividades. Puede enfatizar la actividad artística, comercial o profesional, pero este vinculo ya no podrá disociarse.
Su fuerza reside en preservar abiertas al escrutinio instantes que el flujo normal del tiempo reemplaza inmediatamente.
Puede resultarnos mas fácil admitir que la fotografía reproduce "de algún modo" la realidad, pero no es menos verosímil que también "la recicla", le da nuevos usos. Menos fácilmente se admite el punto de vista pragmático en la fotografía; quizá porque nos aleja un poco del arte y nos acercaría peligrosamente a lo "instrumental". Parece que estamos en un atolladero del que nos puede ser difícil salir. S.Sontag nos recuerda que "lo realista solo esta en la huella", en el carácter indicial de la fotografía.
Sencillamente la imagen-foto no es una imagen como otras. Este plus semántico esta insinuado en las características teóricas genéricas del signo indicial: la fotografía es un "particular absoluto" que repite mecánicamente lo que no se repetirá existencialmente nunca, y que "atestigua" ontológicamente la existencia del referente en el pasado.
Hay una observación que no quiero soslayar, me refiero a la semejanza que existe entre la fotografía como texto y el lenguaje coloquial: ambos comparten una necesaria dosis de "vaguedad". En el caso de la fotografía, esta resulta un certificado de existencia ex post facto, pero nada nos dice sobre el sentido. Es cierto que la foto-index nos dice "eso ha sido", pero de ningún modo "eso quiere decir…". El significado son sus usos (Wittgenstein). La fotografía a posteriori es re-tomada y re-inscripta en los códigos que caracterizaran su lectura.
Lo aclarado antes no impide en absoluto la búsqueda, en la aparente inocencia de las imágenes del pasado, de sus significados mas profundos.
La vaguedad apuntada antes en la lectura de la foto-texto, es quien a la larga legitima las numerosas interpretaciones de los diferentes receptores. La fotografía es indiscutiblemente un medio de conocimiento del pasado. Aunque debemos reconocer que en la fotografía moderna ha privado el concepto antiintelectualista, no dejaremos de insistir en la polisemia inagotable de la imagen fotográfica (…Aun a sabiendas que puedan llegar a identificarse interpretacion=manipulacion).
Sin llegar al intento de sustituir la realidad , el potencial informativo contenido en una fotografía es muy amplio, básicamente aportando informaciones sobre un fragmento de lo real seleccionado y organizado estética e ideológicamente.
El valor, alcance, potencialidad de las fotografías como documentos se revelaran a quien logre formularles las preguntas mas adecuadas e inteligentes,en función de su background cultural, su sensibilidad y experiencia , tanto humana como profesional. Sumergirse en "aquel" momento histórico del corte primero ("indicado" por la imagen), es condición sine qua non para decodificar tales informaciones congruentemente.
El fragmento de la realidad grabado en la fotografía representa la perpetuación de un gesto. La escena efímera no se repetirá jamás, sin embargo , la fotografía sigue preservando aquella porción de realidad, la mantiene viva. La fotografía es de este modo, documento y memoria.